Анатолий Белкин: не ретроспектива, но избранное

Анатолий Белкин. «Написано, но не прочитано». 2003. Фото: AZ/ART

На выставке «Буквальные связи» в AZ/ART представлено 60 произведений классика ленинградского неофициального искусства Анатолия Белкина. Могло быть и больше, но автор выступает против попыток «набить в выставочное пространство максимум своих работ»

Название проекта Анатолия Белкина «Буквальные связи» определилось тем обстоятельством, что впервые в полном объеме будет показана «Азбука» — альбом из 33 листов, исполненный в 2016 году. Это портреты всех букв современного русского алфавита в смешанной технике. По словам автора, он тоже впервые увидит «Азбуку» в виде единой ленты.

Анатолий Белкин. Из альбома «Азбука». Фото: AZ/ART

Тем, кто займется составлением биографии художника для энциклопедий (то, что он туда попадет, сомнений не вызывает), будет просто. Анатолий Белкин, участник овеянных легендами выставок ленинградского неофициального искусства в ДК имени И.И.Газа (1974) и ДК «Невский» (1975), был самым молодым создателем феномена «газа-невской культуры». В 2004 году в Эрмитаже состоялась его «персоналия» «Золото болот», которая представила материалы «археологических раскопок» загадочного карликового народа, проживавшего в болотах Восточной Сибири. Этот остроумный проект-мистификация по­дружил музейщиков, дотоле скептически относившихся к современному искусству, с его действующими лицами. Можно утверждать, что именно Белкин открыл дорогу к показу в Эрмитаже выставок Энтони Гормли, братьев Чепмен, Яна Фабра и других. В 2012 году он выпустил альбом «Действующие лица», проявив себя в качестве незаурядного мастера черно-белой портретной фотографии; 70 снимков стали памятником времени — совсем недавнего, но безвозвратно ушедшего.

Анатолий Белкин. Из альбома «Азбука». Фото: AZ/ART

Нынешняя выставка состоит из четырех основных разделов. В центре первого находится «Азбука», которую сопровождают акварель «Письмо к самому себе» и «процарапка» на картоне «Написано, но не прочитано». Все они связаны с письменностью, знаками, пиктограммами.

Второй раздел представляет коллажи 1990-х годов, в которых Белкин использовал ностальгические фотографии начала ХХ века. Отдельное пространство отведено двум фигурам болотных карликов и лягушки, отлитых из бронзы по оригиналам, которые хранятся в Эрмитаже.

Анатолий Белкин. «Трудные времена». 2017. Фото: AZ/ART

Финальный раздел — архитектурный. В него вой­дут, в частности, картина темперой «Остатки входа в идеальный город» (2022), посвященная любимой петербургской теме античных руин, и коллаж «Осторожно, Египет!» (2011), на котором изображена пирамида, перекрытая красно-белой леерной лентой. Мотивы хрупкости памятников Белкин использовал в инсталляции «Карпаччо. Высокая вода», которая была показана в Эрмитаже в 2023 году. Тогда художнику исполнилось 70 лет, но проект был о культуре, а не о юбилеях.

Рассказывая о выставке в AZ/ART, Анатолий Белкин категорически против определения «ретроспектива». «Я еще жив, активно работаю, и мне скучно думать о ретроспективе», — говорит художник.

Центр современного искусства AZ/ART
«Буквальные связи»
До 11 мая

Источник: www.theartnewspaper.ru