Прозрачность и ее степени: выставка стекла в галерее Heritage

Архитектурное бюро Treivas x B.LAB. Серия ваз «Времена года». Фото: Ирина Белоносова

Новый проект в области современного искусства GlassGlow должен стать основой для ежегодного фестиваля стеклоделия, который соединит традиции и новации

«Степени прозрачности. Vitalité fragile» — это первая выставка нового фестиваля российского художественного стекла GlassGlow. «Работая со стеклом, невозможно игнорировать правила. Традиция всегда присутствует, но нас интересует то, каким образом создаваемые в ее рамках объекты приобретают черты современной эстетики, становятся актуальными для сегодняшнего зрителя», — говорит Кристина Краснянская, основатель галереи Heritage и вдохновитель проекта GlassGlow.

Проект должен стать основой для ежегодного фестиваля стеклоделия, который призван соединить традиции и новации. Как тут не вспомнить выставку Glasstress, которая уже почти 20 лет сопровождает Венецианскую биеннале современного искусства и неизменно привлекает внимание публики: в ней участвуют первые имена мирового искусства, которые с помощью муранских мастеров создают удивительные объекты из стекла.

Владимир Касаткин. Декоративная композиция «Незнакомый город». Фото: Гусевской хрустальный завод

Куратором выставки «Степени прозрачности», которая открывает проект GlassGlow, стала историк искусства Марина Ширская. Она соединила в одной экспозиции работы современных маститых авторов и опыты молодых художников. За традиции тут отвечает раздел, где демонстрируется мастерство художников Гусевского хрустального завода нескольких поколений. Этот раздел приурочен к десятилетию возобновления его работы.

Но главное в проекте — показать, каким уникальным материалом может быть стекло в руках современного мастера. Художники студии Fresh.Glass своими инсталляциями стирают границы между бытовыми предметами, природой и архитектурой (в 2023 году студия стала победительницей молодежной номинации венецианского фестиваля Venice Glass Week). Объекты Марии Кошенковой напоминают анатомические образцы и могут шокировать, они созданы прямо у печи и бугрятся выступами и вздутиями. Напротив, стеклянные цветы Анастасии Прибельской и ветви Дарьи Болховитиной — сама красота и деликатность. «Обманки» Владимира Копейкина — это стеклянные подушка со следом головы и прозрачный «пластиковый пакет». В представленных на выставке работах 33 авторов используются разные свойства стекла — его способность тянуться в горячем виде и трескаться в холодном, быть прозрачным или зеркальным, цветным или бесцветным, сочетаться с металлом или деревом.

Светлана Березина. Декоративная композиция «Состояние природы». Фото: Гусевской хрустальный завод

«Выставка „Степени прозрачности. Vitalité fragile“ приглашает нас задуматься о моментах и состояниях, об условно красивом и нарочито безобразном. Стекло служит метафорой человеческого существования — хрупкого, изменчивого и столь постоянного в своей эфемерности», — говорит куратор Марина Ширская.

Интересно, что описанная выставка — не единственная в Москве сейчас, посвященная стеклу. Во Всероссийском музее декоративного искусства идет «Во всем блеске. Хрусталь от формы до огранки» (до 19 января), а РОСИЗО показывает «Формы и образы. Стекло» — первую выставку в серии, посвященной разным видам художественных промыслов (до 21 января).

Галерея Heritage
«Степени прозрачности. Vitalité fragile»
До 28 февраля

Источник: www.theartnewspaper.ru